martes, noviembre 27, 2007

Cine Rápido VIII

Más leña, este mes me veo con fuerzas para quitarme de encima unas cuantas más.

Falsas Apariencias
Tenía un recuerdo mucho mejor de la última vez que vi ésta pelicula, con los gags que antes me hacían reirme a carcajadas ahora apenas me dibujan una sonrisa. Supongo que suele pasar cuando te ves una pelicula por segunda vez y después de haberla idolatrado un poco. Sin embargo me ha gustado el enrevesado e intrigante argumento entorno al Tulipán, bien interpretado por Bruce Willis, así como el resto de personajes, todos tienen su punto. Vamos, buena.6

Amanece, que no es poco
Comedia al estilo español, extremadamente absurda y rural, demasiado en extremo para mi gusto. Aunque no me gusta mucho el modo de hacer cine español ésta no me desfraudó en demasía, supongo que otras generaciones tendrán distintas opiniones, pues están más familiarizados con éste tipo de cine. Aún así me reí varias veces con las coñas pueblerinas, como las elecciones, donde no solo escogen alcalde, sino al tonto del pueblo, la puta del pueblo... Español y decente, que no es decir poco.5.7

Idiocracy
No puede haber mejor definición para ésta película que "Idiotez suprema", no solo por la conexión directa con el argumento (para los que no lo sepais, ésta película narra un futuro en que la gente es totalmente idiota y viene del pasado un persona algo corta pero que en éste nuevo mundo resulta ser el más inteligente del mundo), sino también por lo mal enfocada que está y la vagueza de su producción. Nos solo es muy justa en demasiados aspectos, sino que con un argumento no del todo malo no me encaja que no se haya aprovechado en absoluto, volviendose más absurda con el tiempo y llegando a aburrir por falta de ideas. Enfocada de otra forma podría haber sido otra cosa totalmente distinta, lástima que no hayan sabido o querido ver.0.1

Spiderman 3
Lo mismo de siempre, realmente no me esperaba que fuese nada distinto a lo que es, pero siempre cabe la esperanza... Escenas de acción espectaculares pero la esencia sigue siendo la misma, si te gustaron las dos primeras esta también gusta, para pasar un rato con los amigos sin pensar mucho en nada más que en ver los mamporros no está mal. Menos mal que la acción que se puede ver es decente, porque a Tobey Maguire realmente no lo puedo ver como superhéroe... 5

viernes, noviembre 23, 2007

'Sunshine', soleada tensión


Título: Sunshine
Director: Danny Boyle
Guión: Alex Garland

Intérpretes:
- Cliff Curtis
- Cillian Murphy
- Michelle Yeoh
- Hiroyuki Sanada
- Rose Byrne
- Benedict Wong
- Chris Evans
- Troy Garity
- Mark Strong



SINOPSIS (wikipedia)
En un futuro próximo, el Sol envejece y con él la Humanidad se expone a su extinción... Nuestra última esperanza: una nave espacial y su tripulación compuesta por ocho hombres y mujeres, héroes enviados en una misión letal. Transportan un ingenio que, si consiguen llegue a su destino, infundirá nueva vida a la Estrella Solar... Pero adentrados profundamente en su ruta, privados de todo contacto de radio con la Tierra, su misión comienza a complicarse. Ocurre un accidente, un error fatal, y reciben una señal de socorro procedente de una nave espacial que llevaba seis años desparecida. La tripulación no tarda en verse envuelta en una lucha, no ya por su vida, sino por su cordura.


No dejo de pensar que, aunque me gustó mucho el film, hubiese cambiado bastante durante su desarrollo. El tono pausado y tranquilo es buenísimo y está perfectamente acompañado con esa música igualmente tranquila y a veces inquietante. La fotografía ayuda a crear el ambiente que el director quiere ofrecernos. En definitiva, una deleite para vista y oidos. No me meteré en la parte científica del film, que imagino que igual flaquea por algún lado, pero lo que realmente me desagradó es el momento en que descargan tanta tensión sobre el film, añadiendo un personaje loco en la nave que que destroza totalmente el ambiente óptimo del film, y aunque esté bien tratado con multitud de efectos de cámara, una buena tensión y la máxima de la misión que lleva al extremo a los protagonistas, no me acaba de encajar; se vuelve a lo de siempre y eso es un paso atrás para una película que podría haber dejado mucho mejor sabor de boca. No obstante no deja de ser un título sorprendente desde muchos puntos de vista que a más de uno gustará no me cabe duda, y que a más de dos les resultará insoportablemente lenta en algunas secuencias; es decir, si blade runner se te hizo en extremo lenta ésta no va ser menos aunque si coja algo más de ritmo hacia el final.


Desde luego el director sabe como llevar el film, desde prácticamente el principio y aunque esté todo tranquilo se las ingenia para crear un ambiente donde la tensión se palpa, puede que sea la música, o la fotografía, o el simple hecho de verte a millones de kilómetros y a bordo de una una nave en la que probablemente morirás; o simplemente una combinación de todo, que es al fin y al cabo de lo que se trata.

En términos generales, no apta para todos pero un título indispensable, tranquilo y tenso a la vez, místico en ocasiones que podrá defraudar o gustar por igual, pero que no dudo en elogiar.


martes, noviembre 13, 2007

'Las Particulas Elementales', el reparto salva el film


Título: Las partículas Elementales

Director: Oskar Roehler

Guión: Michel Houellebecq (novela) y Oskar Roehler

Intérpretes:
- Moritz Bleibtreu
- Christian Ulmen
- Martina Gedeck
- Franka Potente







SINOPSIS (wikipedia)
Michael y Bruno son medio hermanos, pero viven de manera diametralmente opuesta. Cuando piensan que la suerte por fin se volvió a su favor al encontrar por fin el amor, sus parejas se enferman gravemente. Bruno y Michael deben escoger entre tener que vivir relaciones de pareja muy delicadas o volver a sus vidas de solitarios.


Decente film alemán donde donde lo único que se me ocurre destacar es la buena actuación del reparto en general y de Moritz Bleibtreu en particular, interpretando al protagonista principal, un hombre cuyos traumas de infancia y vida en general le han llevado a ser un hombre desequilibrado.

No es muy fácil describir ésta película, puesto que va en dos direcciones muy diferentes a la vez: las vidas de dos hermanastros, Bruno y Michael, el primero interpretado por Moritz y el segundo por Christian Ulmen. Las vidas de éstos dos hombres es singular cada una a su manera. El primero, Bruno, es un hombre como he dicho desequilibrado, la vida no ha ido en la dirección que él creía y ahora está perturbado, no da pie con bola, tiene brotes racista y está obsesionado con el sexo; aún así se mantiene el tipo y lo logramos ver relajado cuando habla con su hermanastro Michael, muy diferente a él. Michael es un científico en auge, un cerebro privilegiado y no tiene problemas emocionales; aunque siempre ha tenido éxito en su vida profesional, su vida personal es una catástrofe, aunque mejor dicho... es nula. No ha salido con ninguna mujer jamás y su vida sexual está muerta.

Éstos son los dos personajes, con una misma madre y una infancia tan distinta, sus diferencias se ponen de manifesto en la película, mientras uno habla a más no poder sobre conseguir un polvo el otro, parco en palabras, se dedica a asentir con la cabeza; cuando Bruno cae deprimido y entra en un centro psiquiátrico, Michael se reencuentra con el que pudo ser el amor de su vida. Todo gira entorno a la vida de ambos, sobretodo en sus desdichas y sobre la poca gente que les rodea. En ocasiones se me hizo bastante aburrida y no logró atraparme lo suficiente: siempre lo mismo en ambos, lo simple y soso de Michael y lo desesperado y desdichado en Bruno.

Ya en la segunda mitad algo avanzada cambia ligeramente el tono ya que Bruno parece encontrar paz y felicidad y Michael parece dar forma definitiva a su vida. Ahí es donde nuestros personajes cambian y encauzan sus vidas hacia el final para llegar a saber como afrontarán sus vidas.



La verdad, me costó mucho acabar de ver la película, y aunque el final me dió el puntito que necesitaba para no arrepentirme de haberla visto... ahora, al hacer la crítica, no creo que haya merecido tanto la pena; no me veo una película para empezar a valorar a los personajes y divagar sobre que coño querrán contarnos aquí, sino para entretenerme, gozar con la proyección y olvidarme de todo durante el tiempo que dure; pero aquí no me ha ocurrido eso, en vez de divertirme me he llenado la cabeza de divagaciones sobre el porque de la película y qué coño quería contarme, será las diferencias entre dos hermanastros y lo que distintas infancias repercuten el futuro? será el cómo afronta cada uno ellos su vida? o simplemente lo pésimo de sus vidas? no veo cine para preguntarme que querian contarme. Lo siento, quizás solo me haya llenado la cabeza de ideas al no encontrar una sentido para la película. Quizá simplemente no la entienda.

De todas formas, y aunque no logre entenderla del todo, no deja de ser un buen film, la interpretación de Moritz y el final me gustan lo suficiente para no arrepentirme de haberla visto.


sábado, noviembre 10, 2007

Ratatouille



Título: Ratatouille

Director: Brad Bird

Guión: Brad Bird




SINOPSIS Junta a un cocinero que no sabe cocinar, una peculiar rata apasionada por la cocina y un lugar como París, et voilà! Vous avez le film ratatouille!


Tenía ganas de ver esta película de pixar, compañia de animación que ha dejado claro que sabe hacer películas de calidad. La verdad esque no conocía gran detalle de la película, y los anuncios que hay hacen mención a ciertos golpes de gracia que tiene la película, pero ni mucho menos dejan preveer toda la historia que hay.

Está dirigida por Brad Bird, quien ya ha estado al frente de otras películas como los increibles y diferentes cortos de píxar. Una vez más, Brad acierta con la película, pero claro, hay que reconocer también el mérito del equipo que le acompaña. Una animación estupenda y una historia genial.

El argumento es sencillo: un joven que no tiene ni idea de cocinar; un ratoncillo que cae simpático a primera vista, un tanto peculiar; un gran restaurante en mitad de París, una chica guapa, el malo y el más malo; y con todo esto a tirar p'alante el pobre zagal. Con todos estos elementos se forma una película sencilla pero bastante maja.

En ningún momento se hace aburrida, disfrutas viéndola y dejando a tu imaginación volar. Es una película de animación en la línea de pixar, que van a disfrutarla tanto los pequeños, como los jóvenes y los no tan jóvenes. Tiene buenos momentos en los que no puedes evitar reir, una animación estupenda y una música que acompaña durante toda la película. Sencillamente: recomendable para disfrutar.

Puntuación: Aún no la has visto??? y a qué esperas???


miércoles, noviembre 07, 2007

'La Fuente de la Vida', de nuevo un soberbio Darren


Título: La Fuente de la Vida

Director: Darren Aronofsky

Guión: Darren Aronofsky

Intérpretes:
- Hugh Jackman
- Rachel Weisz











Buena película del director de las mismísimas Pi y Requiem por un Sueño, dos obras dramáticas que vi hace algun tiempo y me cautivaron. Darren Aronofsky vuelve a gustarme (aunque en menor medida) en éste film, rodado finalmente en 2006 trás muchos años en el punto de mira del director, ya que podía haberse rodado con Brad Pitt y Cate Blanchett en el 2002, pero la migración de Brad al proyecto de la conocida Troya arruinó el intento del director y guionista de The Fountain, su título original. Lástima, Me hubiese gustado ver a Brad Pitt en el triple papel que ejerce Hugh Jackman en ésta película.

Éste film no sólo no sigue un hilo argumental lineal (lo normal vamos), sino que se atreve con un triple argumento inconexco a todas miras, pero con un motivo o fondo (o como quiera llamarse) común. La triple historia, bastante confusa en sus inicios, logró cautivarme de principio a fin gracias a lo trascendental y místico de su carácter, enseñándones el autor distintas visiones de la vida, la muerte y el renacimiento. Los tres protagonistas de las distintas historias están ligadas en su objetivo, salvar a toda costa algo querido, ya sea una persona, un árbol, o un ideal. Y Hugh Jackman los interpreta los tres lo suficientemente bien como para que no pienses en ellos como un sólo actor.

Cada personaje tiene su singularidad, el astronauta su meditación y el misticismo que le rodea en su viaje para salvar al viejo árbol. El conquistador el coraje y el valor, dispuesto a dar su vida por salvar a España y a su reina. Y como no el espíritu del científico, sacrificandose día a día con el único propósito de encontrar la cura del cáncer que anida en su esposa. Éste último resulta ser el más entendible de todos, ya que no se rodea de escenas fantásticas como los dos anteriores, aunque el científico descubra por accidente una cura a la vejez, desechándola al instante por no ayudar a remitir el tumor.

Aunque en ésta ocasión la película no sea tan dura como a lo que estaba acostumbrado de Darren Aronofsky, y a pesar de que no llegue a la altura de Requiem por un sueño, con la magnífica puesta en escena y éstos dos actores a la altura del film, puede llevarse un merecidísimo aprobado. Ya tengo ganas de que se Aronofsky se ponga de nuevo el mono de trabajo.